幽，得配这淡青色绫边，方能衬出韵味……”眼神专注得仿佛整个世界只剩下他与手中的绫边。

    反复与策展人沟通，调整展位布局时，他拿着展位平面图，在画廊里来回踱步，比划着画作的悬挂位置，时而皱眉沉思，时而点头肯定，嘴里不停念叨：“这幅画色调明快，放这儿能提亮整个区域；那幅重彩的得靠后些，做个视觉缓冲……”忙碌至深夜，他又回到工作室，守在闻时砚身旁，帮他处理琐碎事务，或是整理创作手稿，或是回复重要邮件。

    闻时砚心疼不己：“池野，莫要累着自己，画展固然重要，可我更不愿看你如此辛苦。”

    池野抬头，微笑着看向他，眼中满是柔情与执着：“这也是我的画展，你的梦想就是我的梦想，再累也值得。”

    终于，画展在万众期待中拉开帷幕。

    现场人潮涌动，各界名流、艺术爱好者纷至沓来。

    池野身着一袭简约黑衣，穿梭于人群，亲自为参观者讲解画作背后故事，他的声音低沉而富有感染力，或激昂澎湃地阐述宏大创作理念，或轻声细语地分享闻时砚创作时的点滴趣事，引得众人驻足倾听，沉浸其中。

    一幅描绘落日荒原的画作前，他目光悠远，娓娓道来：“时砚创作此画时，曾深入大漠，在酷热与孤寂中苦候数日，只为捕捉那转瞬即逝的绝美光影，将自然的雄浑与生命的顽强凝于画布……”众人听得入神，对画作敬意更添几分。

    闻时砚在后台透过屏幕，看着池野忙碌且出色的身影，眼眶泛红，心中满是感激与骄傲，这场磨难，让他们的心愈发紧密相连。

    画展大获成功，闻时砚声名再振，可未等他们缓过神来，艺术界风向突变。

    一股追求“极致抽象、概念至上”的先锋思潮汹涌袭来，传统写实绘画备受冷遇，市场遇冷，收藏界也纷纷转向。

    池野与闻时砚的作品风格虽兼具创新与传统根基，但在这股激进浪潮下，也陷入了尴尬境地，订单骤减，展览邀约寥寥无几